El 21 de julio de 2023, Christopher Nolan lanzará su nueva película titulada Oppenheimer. En ella se narra la historia del físico J. Robert Oppenheimer que, junto a su equipo, desarrolló el proyecto Manhattan que dio luz a la bomba atómica. Posteriormente, ésta destruiría Hiroshima y Nagasaki, inaugurando la realidad de las armas nucleares, un nuevo horror. En vísperas de su estreno, decidí realizar una breve recomendación de filmes para que agarres el mood.
El amplio espectro de la guerra y sus herencias
La época posguerra y el horror previo a la finalización de la Segunda Guerra Mundial es una de las etapas más oscuras de la segunda mitad del siglo XX. Las bombas y todo aquello implicado, me refiero a su desarrollo, consecuencias y alcances, es escalofriante en distintos niveles. Desde las tétricas cuestiones políticas, las aristas científicas hasta las vulnerabilidades emocionales y físicas.
Debido a ello, existen diversos filmes sofisticados que enmarcan, sin filtros, los eventos acontecidos desde diferentes perspectivas. Cada uno de ellos es beneficioso porque nos permite asimilar la violencia de manera “directa” desde un soporte evidentemente indirecto.
Es importante tener presente el dolor y terror de los demás porque nos permite generar mayor empatía ante el caos incomprensible. Sin más preámbulos te dejo la lista.
Dunkerque (2017) – Christopher Nolan
Al terminar la Segunda Guerra Mundial aún quedan tropas en las costas francesas que están conformadas por soldados pertenecientes a los Aliados (Francia, Inglaterra, Bélgica y Holanda). Mientras esperan a ser rescatados, se vive la tensión e incluso algunos combates aéreos.
¿La guerra terminó?
La preciosa fotografía y las actuaciones brillantes aunadas a las tomas dinámicas generan una experiencia inigualable. Definitivamente es un deber ver esta película antes de Oppenheimer.
Disponible en HBO y Prime Video.
Land of Mine (2015) – Martin Zandvliet
Después de la Segunda Guerra Mundial, las costas francesas resguardan a sus soldados para que sean rescatados y regresen a sus respectivas naciones. Sin embargo, las tropas caídas son secuestradas en otras costas.
La costa danesa retendrá a soldados alemanes que serán forzados a quitar las minas que su eje plantó. Es sabido que hacia el final de la guerra, Alemania no tuvo más opción que reclutar niños y adolescentes para continuar el conflicto armado.
De esta forma, sus jóvenes morirán intentando retirar las minas de su batallón.
¿Dónde quedó la compasión? ¿Cómo válidas el dolor? ¿Ante qué umbral sollozas?
Land of Mine revolverá la visión occidental y la estructura de la Segunda Guerra Mundial.
Disponible para renta en Prime Video y YouTube. Ante la apertura que seguramente propone Oppenheimer hacia su final, Land of Mine erigirá un camino sinuoso y doloroso a recordar.
El imperio del sol (1987) – Steven Spielberg
El imperio del sol es la primera película protagonizada por Christian Bale. Ante la evacuación de Shangai, debido a la ocupación de Japón, un joven acomodado sabrá de las carencias de las personas comunes, y también del conflicto en medio de una guerra que, como la muerte, pocas veces repara en posiciones.
El pequeño terminará en un campo de concentración japonés y vivirá un peregrinaje que, no obstante, lo hará reconocer a la humanidad de una manera muy distinta.
El imperio del sol se narra en el marco de la Segunda Guerra Mundial, pero tiene puntualizaciones específicas, también es la segunda guerra sino-japonesa.
No obstante, el desenlace es un vacío esperanzador. A final de cuentas, un vacío permite cambios radicales. El caos de los finales siempre es complicado, muchas cosas de las cuales ocuparse. Organizar todo de nuevo y volver a comenzar, desde estructuras convertidas en polvo, entre olvidos y recuerdos forzados.
El imperio del sol es un brillante título que te generará un cambio de perspectiva general acerca de las relaciones y los límites de éstas en medio de la guerra.
Disponible para renta en Prime Video, YouTube y Apple TV.
Darkest Hour (2017) – Joe Wright
Darkest Hour nos permite ver a un Churchill más humano que soportará -evidentemente, a nivel político- las horas más oscuras previo al final de la Segunda Guerra Mundial.
Churchill es aclamado por mantener firmes a los británicos ante un panorama que apuntaba a un callejón sin salida. La imagen de Winston Churchill implica ferocidad y firmeza que, no obstante, se tocan poco, debido a que las decisiones políticas que tomó condenaron a unos por salvar a otros.
Darkest Hour nos muestra a un líder y a su consciencia enfrentando un sofocante y oscuro panorama. Ante las dudas y decisiones, veremos desde la parte política, lo que podría ser un Oppenheimer desde las cuestiones científicas.
Disponible para renta en Prime Video y YouTube.
Antes de Oppenheimer: La vertiente animada
Las películas animadas forman parte del amplio espectro que nos permite vislumbrar la guerra desde un nuevo formato. A continuación tres títulos imperdibles, antes de ver Oppenheimer.
Barefoot Gen (1983) – Mori Masaki
Después del bombardeo de Hiroshima, Gen Nakaoka es el único superviviente de su familia. Sin embargo, el terrible ambiente tras la destrucción de la ciudad es realmente angustiante. No obstante, para él lo será más, debido a que su padre fue un pacifista que se negó a ir a la guerra, por lo que Gen cargará con el estigma, será juzgado y marginado.
¿Qué hay después de la guerra? Sin duda más dolor, resentimiento y angustia.
La tumba de las luciérnagas (1988) – Isao Takahata
Un par de niños verán destruido su hogar tras un bombardeo, después de ello no tendrán más opción que intentar sobrevivir, su esperanza es encontrar a un familiar. El camino que emprenden será una travesía dolorosa muy realista.
La tumba de las luciérnagas muestra parte de los interminables sufrimientos hacia el “fin” de la guerra que, cabe destacar, tras las represalias que sufrió el eje derrotado, una facción comprenderá el desenlace de la guerra con fechas muy distintas al otro.
Al igual que Barefoot Gen, La tumba de las luciérnagas tiene tintes autobiográficos.
Se levanta el viento (2013) – Hayao Miyazaki
Existen personas que aman crear, al igual que Oppenheimer, y este es el caso de Jirō Horikoshi que diseñó el avión de combate Zero que más tarde sería utilizado en la Segunda Guerra Mundial para atacar Pearl Harbor, Estados Unidos.
Se levanta el viento narra la perspectiva y entrega de Jirō al construir su avión con paciencia y devoción. Su avión significó un preámbulo para los aviones como medio de transporte, no obstante, tuvo un uso distinto previo a ello.
Disponible en Netflix.
¿Qué hay después de Oppenheimer?
Espero que veas las películas listadas antes de ver Oppenheimer, y si después de ellas, aún tienes ánimo de seguir en esta vertiente, te recomiendo ampliamente las novelas de Svetlana Alexevich que obtuvo el Nobel de Literatura en 2015.
Sus novelas se denominan como polifónicas de impresión de colectivo o coral épico. La guerra no tiene rostro de mujer, Los hijos del zinc y Voces de Chernóbil son tres títulos que siguen la línea posguerra mundial, además de efectos del armamento nuclear. Definitivamente debes leerlas en algún momento de tu vida, especialmente si te cautiva el tema.
El 21 de julio de 2023 Oppenheimer llegará a nuestras salas de cine.
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